[image]
[title]Pot una peça de roba convertir-se en una escultura? Espai, puntada, espai, puntada… Cop de martell, pausa, cop de martell. Tots dos són treballs manuals en què el moment de l'acció és tan important com el de la inacció: l'espai entre un patró i un altre, o entre un fragment de matèria i un altre acaba configurant una peça de roba o una estructura arquitectònica, com passa en un trencadís.
I així és com l'artista barcelonina Alicia Gimeno, que ha participat en cites d'art contemporani com Art Nou i SWAB Barcelona, ha posat fil a l'agulla a una peça escultòrica que estableix un pont entre la construcció d'un edifici i la confecció d'un vestit. Ho ha fet a la BOSS Store de Passeig de Gràcia, envoltada, precisament, d'alguns dels edificis modernistes més impressionants de la ciutat i, ens atrevim a dir, del món.
L'obra, titulada Tailored Light, pren com a punt de partida aquests dos universos aparentment diferents per crear una composició escultòrica d'acer de tres per dos metres que es podrà descobrir a la BOSS Store de Passeig de Gràcia, 84, al costat d'una petita mostra d'altres de les seves obres que s'han succeït en efecte dominó, partint de la mateixa idea.
"El meu treball parteix de la unió de dos universos: la interpretació que jo faig de la gestualitat de la cal·ligrafia oriental i les formes orgàniques del modernisme català, especialment el de Barcelona, la meva ciutat. M'interessa explorar com dialoguen aquests dos llenguatges en diferents materials i espais", ens explica Gimeno. El concepte japonès del ma ocupa un lloc important en la seva pràctica artística. Entès com l'interval entre les coses, tant en l'espai com en el temps, no representa pas una absència, sinó un espai actiu, carregat de significat, que estableix relacions entre les formes. A Tailored Light, aquesta idea es manifesta en el diàleg entre l'escultura, la llum i l'espai que l'envolta, on la sastreria i l'arquitectura es troben a través de la forma, l'estructura i el buit.
En aquesta obra, el procés creatiu comença amb un element essencial de la sastreria: el patró, aquestes línies bidimensionals que anticipen la forma d'una peça de roba. Gimeno trasllada aquest principi al llenguatge escultòric mitjançant el baix relleu, creant una composició d'acer amb uns plecs i textures que evoquen tant la precisió de la confecció com les formes orgàniques de la natura.
I Barcelona hi ha tingut molt a veure. "El que més em va cridar l'atenció va ser la ubicació de la botiga, en ple Passeig de Gràcia, un lloc molt vinculat al modernisme català, del qual beu gran part de la meva feina. Vaig pensar de seguida en els bancs de l'avinguda i en com estan construïts a partir del trencadís, un mosaic format per diferents fragments".
Una obra que es transforma amb cada mirada
A primer cop d'ull, l'acer pot semblar un material rígid i fred. Tanmateix, en mans de Gimeno adquireix una sorprenent sensació de moviment. L'artista treballa manualment la seva superfície, picant-la amb un martell per crear relleus que conserven les empremtes del procés creatiu i reflecteixen la llum de manera diferent segons l'angle des del qual es contemplen.
"Hi ha dos tipus de moviment. D'una banda, hi ha el gest que he pensat i dibuixat prèviament, que determina la forma i els espais buits entre les peces. Però, de l'altra, hi ha el moviment que sorgeix en treballar l'acer amb el martell. Aquest resultat no es pot preveure del tot, i m'agrada no haver de controlar-lo al cent per cent. Queda en mans de l'atzar… o, més ben dit, de la natura!".
I és que la natura és molt més que una inspiració estètica per a Gimeno. També és una manera de recordar d'on venim, especialment en ciutats amb tant de ritme com Barcelona. "Crec que les persones necessitem recordar aquest passat, aquesta natura, aquest gest orgànic que, sense adonar-nos-en, ens resulta familiar. Ens fa sentir a casa perquè, per més que avancem, tenim un passat molt lligat a la natura".
Una botiga de roba convertida en museu
Però què passa quan l'art abandona els espais expositius tradicionals i apareix en un lloc tan quotidià com una botiga de roba? Per a l'artista, el llenguatge minimalista i sobri de la qual connecta de manera natural amb l'estètica de BOSS, part de l'atractiu rau precisament en aquesta trobada inesperada. "M'agrada que l'art aparegui en llocs on no necessàriament esperem trobar-lo. Em sembla bonic que una persona entri en una botiga i, de sobte, s'aturi uns instants a contemplar una obra, encara que no hi hagi entrat amb aquesta intenció".
I aquí la casualitat hi ha dit la seva: la botiga compta amb un jardí vertical que sembla fet a mida per a la proposta de Gimeno. L'escultura principal d'acer romandrà instal·lada de manera permanent, però durant uns dies estarà acompanyada per una selecció d'obres sobre paper, una peça de ceràmica i petites escultures.
Així que, si alguna vegada heu volgut visitar una galeria d'art sense entrar en una galeria d'art, aquesta és la vostra ocasió. Del 6 al 14 de novembre, la BOSS Store de Passeig de Gràcia, 84, es convertirà en una mena de museu improvisat on les escultures conviuran amb les peces de roba, els patrons amb l'arquitectura i l'art amb la vida quotidiana. Una oportunitat per descobrir aquesta particular exposició abans que les obres temporals desapareguin i la botiga recuperi el seu aspecte habitual.
