Rosalía llegint
@rosalia.vt | Rosalía llegint
@rosalia.vt

10 llibres de música recomanats per aquest Sant Jordi 2026

Aquestes són les novetats per a melòmans que més ens han agradat els últims mesos

Borja Duñó
Publicitat

Tots tenim persones estimades tan absolutament enamorades de la música com nosaltres mateixos. Som aquells melòmans que no en tenim prou amb submergir-nos en l'escolta de discos i cançons sinó que també gaudim de la conversa musical entre fans plena de l'emoció que es genera abans i després dels concerts.

Per a aquestes persones, els llibres de música són el complement perfecte als efluvis sonors, un instrument meravellós per conèixer més a fons els nostres artistes favorits, descobrir secrets amagats en les gravacions importants, sucoses anècdotes dels backstages de gires i concerts, i entendre millor les cançons que ens han emocionat. 

Per viure-ho en primera persona, esclar, no t'oblidis de consultar la llista dels millors concerts de 2026 a Barcelona

Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

Top de llibres de música

1. ‘Buscant la Rosalía’, d’Oriol Rodríguez i Yeray S. Iborra

Llibres del Kultrum. 192 pàg. 19,50 €

De què va?

S’ha escrit molt sobre Rosalia Vila Tobella, però aquest és un llibre sobre Rosalía sense Rosalía. Els autors entrellacen tota mena de restimonis i tornen als llocs dels fets per reconstruir la infància, la joventut i el camí cap a convertir-se en estrella d’una noia del Baix Llobregat. 

Per què l’heu de llegir?

Perquè és probablement el llibre més original que llegireu sobre Rosalía, un exercici de periodisme estimulant que subverteix les tornes: mentre l’estrella musical del segle XXI busca controlar el relat, ells el reescriuen des de baix.  

Qui són els autors?

Oriol Rodríguez i Yeray S. Iborra són dos periodistes musicals consagrats en múltiples mitjans especialitzats i generalistes. Iborra ha publicat abans Fenómeno Taylor Swift i Rodríguez Tocats de l’ala. Història oral del rock català.

2. ‘Desde el Jergón’, de Josele Santiago

Contra. 384 págs. 21,76 €.

De què va?

En paraules del cantant, guitarrista i compositor de Los Enemigos, “una mirada subjectiva sobre el cor d'una banda que ha estat capaç d'orejar la seva tossuderia durant quatre dècades arreu d'un país que no acaba de desfer-se de l'adjectiu precari”. 

Per què l’heu de llegir?

Perquè la de Santiago ha estat sempre una veu necessària en l’ecosistema musical espanyol i aquest llibre és a més un testimoni i un cant a l’època perduda de la cultura underground dels anys 80 al barri de Malasaña i voltants. 

Qui és l’autor?

Josele Santiago és el cantant, guitarrista i compositor de Los Enemigos, un dels grups més importants del rock espanyol.

Publicitat

3. ‘La música indie’, de Chris DeVille

Trad. Pilar de la Peña Minguell. Península. 400 pág. 21,90 €

De què va?

Va de música indie, esclar, però no de l’indie dels 80, ni tan sols dels 90, sinó dels 2000, l’última era daurada del gènere, abans que l’streaming canviés la nostra forma d’escoltar-la i, de retruc, la manera de crear-la, difondre-la i distribuir-la. 

Per què l’heu de llegir?

Si us han interessat mai grups com Arcade Fire, Radiohead o The 1975, si heu vibrat mai amb The Postal Service, Franz Ferdinand, Sufjan Stevens, Vampire Weekend, M.I.A, Bon Iver… aquest llibre és per a vosaltres

Qui és l’autor?

Chris DeVille és l’editor en cap de Stereogum, publicació digital dedicada a la música indie des de 2002, a banda de col·laborador de mitjans com The Atlantic, The Washington Post i Rolling Stone

4. ‘9 elogis de l'imparell’, d’Edi Pou

H&O Editorial. 132 pàg. 14,50 €

De què va?

Us heu fixat mai que pràcticament el 100% de la música que escoltem està tocada en ritmes binaris? És una cosa que donem per feta però que ni ha sigut sempre així ni té perquè ser-ho. Aquest llibre ens endinsa en el món de possibilitats que ofereixen els ritmes no binaris o, com diu l’Edi Pou, imparells. 

Per què l’heu de llegir?

Perquè en un món uniforme fins a l’extenuació convé de tant en tant sortir dels camins més fressats i explorar nous paisatges. I perquè hi ha exemples meravellosos que ens mostren que un altre ritme musical/de vida és possible: els 5/4 del Take five de Dave Brubeck i el 7/4 de l’estrofa d’All you need is love dels Beatles, sense anar més lluny. 

Qui és l’autor?

Edi Pou, bateria de Za! i Los Sara Fontán, és un dels músics més inquiets del nostre país i fa dues dècades que explora possibilitats musicals més enllà de la norma, des de la improvisació dirigida a la polirítmia, passant pels compassos d’amalgama. 

Publicitat

5. ‘La banda sonora de nuestras vidas’, de Jude Rogers

Trad. Gabriela Bustelo. Libros del Kultrum. 288 pàg. 22 €

De què va?

La periodista musical britànica Jude Rogers es pregunta perquè la música és tan important i ens marca tant en les nostres vides i ho fa a través dels seus propis records musicals, però també entrevistant a neurocientífics i tot d'experts que ens acosten a una cosa que continua sent un misteri que és com opera la música dins nostre. 

Per què l’heu de llegir?

Un exemple: una de les cançons té a veure amb quan es va morir el seu pare quan ella era petita. L'havien d'operar i li va demanar que mirés per ell quina cançó arribava al número 1 aquella setmana. El pare no va sobreviure a l'operació, però havia pogut llegir la nota que li havia enviat ella i va saber que era la versió a cappella de l'Only you de Yazoo que van gravar els galesos Flying Pickets.

Qui és l’autora?

Jude Rogers ha escrit sobre música a The Guardian, Observer, Sunday Times, Daily Telegraph, Mojo, Q, NME i The Quietus, entre altres. 

6. ‘Cantar sin permiso’, de Toni Castarnado

Sílex. 416 pàg. 25 €

De què va?

Després d’haver escrit uns quants llibres sobre dones músiques Toni Castarnado es fixa ara en una nova generació de creadores que fan dialogar la tradició i l’avantguarda, aportant el context necessari per entendre com aquestes artistes estan transformant l’escena musical.   

Per què l’heu de llegir?

Perquè, més enllà de grans noms com Rosalía i Sílvia Pérez Cruz, posa en relació artistes tan interessants com Tarta Relena, Marala, Magalí Sare, Roba Estesa i Ivette Nadal, entre moltes altres, dibuixant així una escena tan ampla i rica com heterogènia.  

Qui és l’autor?

El periodista i autor Toni Castarnado fa més de 25 anys que es dedica a escriure sobre música a mitjans com Mondosonoro i Ruta 66 i col·labora en programes de ràdio com Sofá Sonoro de la Cadena Ser i La barrera del so de Ràdio 4

Publicitat

7. ‘El pa dels àngels’, Patti Smith

Traducció de Ricard Gil. Club Editor, 304 pàg., 22,90 €. 

De què va?

Un llibre de memòries de Patti Smith que és una delícia gràcies a la prosa lluminosa i poètica de la cantant, i també per la gràcia amb què sap parar atenció i descriure els detalls més petits i significatius. Smith relata com va descobrir la seva vocació artística, barrejant la realitat quotidiana d’una nena amb la fantasia desbordant de la seva ment. És una celebració de la innocència i de la màgia de veure el món per primer cop.

Per què l’heu de llegir?

Perquè llegir Patti Smith s’ha convertit en una activitat tant o més plaent que escoltar els seus discos. És un llibre ple de bellesa i una reflexió profunda sobre l'acte de crear. Una lectura inspiradora i càlida, que ens acosta amb tendresa a l’ànima de l’anomenada padrina del punk.

Qui és l'autor?

Tothom coneix Patti Smith com a cantant i creadora de cançons com Because the night o People have the power, però potser no tothom l’ha llegida. Com a escriptora, suma aquest El pa dels àngels a altres joies literàries com Uns marrecs i L’any del mico, també publicats en català per Club Editor.

8. ‘C. Tangana. Del rap crudo a la alfombra roja’, José de Monfort & Joan S. Luna (ed.)

Libros del Kultrum, 216 pàg., 19,50 €.

De què va?

Una obra polièdrica per entendre la complexitat que hi ha darrere de la figura de C. Tangana. Des dels seus inicis underground amb Agorazein fins a l'explosió global d'El Madrileño, diversos autors examinen la seva estratègia de màrqueting, la fusió d'estils, la construcció del personatge i el seu impacte indiscutible en la cultura pop i la indústria.

Per què l’heu de llegir?

És el primer llibre sobre C. Tangana i analitza el fenomen sense C. Tangana, fet que vol dir que té una mirada més crítica del que hauria pogut tenir si s’hagués fet comptant amb el vistiplau de l’artista. En comptes d’una hagiografia, o un relat biogràfic cronològic, ofereix una miríada de punts de vista que aporten llum a una carrera que parla molt de la transformació de la música dels últims anys.  

Qui són els autors i editors?

El llibre està coordinat pel professional de la comunicació de llibres José de Monfort i Joan S. Luna, cap de redacció de Mondo Sonoro. Reuneix un equip de periodistes musicals i experts culturals de primer nivell que han seguit de prop la carrera de l'artista, aportant mirades diverses i coneixement especialitzat sobre la indústria musical.

Publicitat

9. ‘Antineutral’, Pepo Márquez

Liburuak, 240 pàg., 13,50 €.

De què va?

En un moment de crisi per les connexions de festivals amb el fons proisraelià KKR i les inversions armamentístiques de l’amo de Spotify (sense comptar com explota els artistes), arriba aquest assaig crític que explica el complex escenari polític que hi ha darrere la gran indústria musical.

Per què l’heu de llegir?

Perquè no es limita a posar el dit a la llaga, sinó que ofereix el context indispensable per orientar-nos en un moment en què la música sembla abocar-nos també a un escenari distòpic. Tanmateix, no és un pamflet, sinó una invitació a la reflexió i, sobretot, una argumentació de per què la música no és ni pot ser mai neutral.

Qui és l'autor?

Pepo Márquez és músic, compositor i activista cultural amb una llarga trajectòria a l'escena independent. Ha format part de projectes destacats com The Secret Society, Grande-Marlaska i Majestad, i va ser un dels fundadors del sindicat de la Unió Estatal de Músics, Intèrprets i Compositores. 

10. ‘Cuando todo encaja. Apuntes sobre creatividad’, Raül Refree

Debate, 224 pàg., 20,81 €. 

De què va?

Una exploració sobre el misteri de la creació artística en la forma d’un assaig molt personal. Raül Fernández Refree ens obre les portes del seu estudi per reflexionar sobre com neixen les idees, la importància del silenci, la intuïció i l'ofici de productor, amb algunes anècdotes viscudes amb els artistes amb qui ha treballat.

Per què l’heu de llegir?

Perquè ens ofereix, no només un seient privilegiat a la cuina de la creació d’un dels productors més reputats del nostre país, sinó perquè ens acosta també a una forma més lliure d’entendre la música fora de l’academicisme i molt vinculada amb la intuïció, el risc i l’aventura.

Qui és l'autor?

Raül Refree ha treballat amb Rosalía, Sílvia Pérez Cruz, Niño de Elche i Lee Ranaldo de Sonic Youth, per dir-ne uns quants. La seva capacitat per trencar barreres entre gèneres i reinventar la tradició l'ha convertit en un referent indiscutible de l'avantguarda i la producció musical.

Recomanat
    Últimes notícies
      Publicitat