Exposicions gratis a Barcelona

Projecte en diverses fases on l'evolució personal i la recerca d'acceptació i reconciliació de les identitats del fotògraf Daffke Hollstein es transmeten a través de les fotografies i de la tecnologia emprada per fer-les.

Per a la seva primera exposició individual a l’estat espanyol, Sarah Margnetti,  nascudda el 1983 a Monthey i que viu i treballa entre Brussel·les i Lausana, presenta una sèrie de pintures noves, així com dues pintures murals específiques per al lloc, que conjuguen una narrativa oberta que explora la fragmentació del cos femení i el potencial sensorial i cultural de determinats materials.

A través d'aquesta exposició col·lectiva, els artistes Hitnes (Roma, 1982), Marat Morik (Novosibirsk, 1982), Same (Atenes, 1984) i Vesod (Turin, 1981) s'encarreguen d'oferir-nos una visió de l'evolució que el muralisme està vivint en aquesta última dècada. Cada un des del seu país d'origen i a la seva manera formen part d'un moviment global i creixent que construeix codis nous a l'espai públic i busca assentar-se en l'entorn de l'art contemporani.

La galeria L&B presenta la segona exposició de l'artista veneçolà resident a Paris Antonio Lazo (Caracas, 1943). Amb 'Alusiones', Lazo convida al diàleg, una mostra analògica que no busca la confrontació. Per a l'artista, l'ésser humà sempre ha estat abocat a l'intangible: la identitat, les fronteres, l'eternitat, l'amor... Després de viure entre París i Caracas durant 30 anys, presenta per primera vegada una sèrie que fa referència a la identitat cultural. Per això treballa al voltant de dos símbols que representen políticament a Veneçuela: la bandera i el mapa.

Exposiciò d'aquest duet d'artistes afincats a Nova York que també són coneguts com a 0100101110101101.org i comissaris del festival The Influencers, al CCCB, al costat de Bani Brusadin. A la mostra es podrà veure per primera vegada a Espanya el projecte 'Dark Content', a més d'altres peces. 'Dark Content' és una sèrie de videoinstal·lacions sobre els moderadors de continguts a internet. Contràriament a allò que s'imagina, la retirada de material ofensiu a internet no és duta a terme per sofisticats algorismes automatitzats, sinó per persones anònimes. Els artistes han entrevistat un centenar d'aquests moderadors i creat una sèrie de vídeos on avatars reconten les seves històries.

Exposició de l'artista japonès Yamamoto Masao que realitza un recorregut des de treballs de principi de la seva carrera pertanyents a la sèrie 'Box of KU' i 'Nakazora', passant per les seves sèries més recents 'Kawa' i 'Shizuka' i la seva nova sèrie 'Bonsai'.

La Side Gallery presenta en un diàleg en forma d'exposició entre dos mestres de l'arquitectura moderna, el brasiler Oscar Niemeyer i el suís Charles Edouard  Jeanneret, mundialment conegut com Le  Corbusier.

Exposició que recull l’obra més recent de Riera i Aragó (Barcelona, 1954). L’artista barceloní, que exposa per primera vegada a la ciutat després de 8 anys ens porta un conjunt d’obres entre pintures, escultures i papers, on es revisaran els temes més recurrents en la seva trajectòria i on en planteja d’altres que tan sols havien despuntat en algun moment. 'La mirada del geògraf', títol de la mostra, és una referència al quadre de Johannes Vermeer i representa un recorregut per la capacitat d’imaginació de l’home, els seus somnis, de la memòria del que ha vist i dels projectes que li depara el futur.

Primera exposició individual de l'artista polonesa Alicja Kwade a Espanya. Concebuda exclusivament per a la sala Il Salotto de la Blueproject Foundation revela els interessos de l'artista en les experiències físiques i perceptives de com habitem l'espai i el temps a través de tres conjunts de treballs inèdits.

L’Espai Tactel Toormix obre a Barcelona amb l'exposició-diàleg 'Secret Diaries', un acostament a la construcció de la masculinitat mitjançant l'ús del diari íntim que presenta l'obra de Fito Conesa (Cartagena, 1980) i Michael Roy (La Rochelle, França, 1973).

Exposició col·lectiva dedicada a 'obres petites' de Rafael Alberti, Jordi Alcaraz, Eduard Alcoy, Marc Aleu, Manuel Ángeles Ortiz, Romà Bonet Sintes, Enrique Brinkmann, José Caballero, Agustín Cardenas, Luís Claramunt, Modest Cuixart, Joaquim Chancho, Xavier Escribà, Luís Feito, Luís Fernández, Joan Furriols, Julio González, Albert Gleizes, Juan Gris, Josep Guinovart, Auguste Herbin, Joan Hernández Pijuan, Antoni Llena, Lluís Lleó, Alberto Magnelli, Maruja Mallo, Ramón Martí Alsina, André Masson, Joaquim Mir, Joan Miró, Zoran Music, Ricard Opisso, Baldo Pié, Enric Planasdurà, Albert Ràfols-Casamada, Agustín Redondela, Manuel Rivera, Josep Roca-Sastre, Joan Sandalinas, Antonio Saura, Teo Soriano, Josep Maria de Sucre, Antoni Tàpies, Josep de Togores, Joaquín Torres-García, Vicenç Viaplana i Esteban Vicente.

Les primeres fotografies de Jane Evelyn Atwood daten de 1976 i van ser fetes a prositutes de París. La seva carrera professional, de fet, ha estat marcada per la llarga implicació amb els temes retrats, d'una manera que ella denomina "obsessiva". A la galeria fotogràfica de Gràcia presenta 'Women in prison', un projecte emocional en què retrata recluses de presons d'Estats Units, Europa i Europa de l'Est durant deu anys, apropant-nos a la seva realitat i quotidianitat de forma respectuosa.  

Exposició col·lectiva on podeu veure les obres, envoltar-les, olorar-les o acostar-vos per veure els detalls de les obres exposades. El que no podreu fer serà tocar-les. Hi participen: Stephan Balkenhol, Joan Brossa, Xooang Choi, José Cobo, Xavier Corberó, John Davis, Bernadette Despujols, Carole Feuerman, Amadeo Gabino, Emilio Garcia, Kendell Geers, Javier Aguilera, Mark Jenkins, Marjolijn Mandersloot, Gerard Mas, Xavier Mascaró, Anna Masters, Eugenio Merino, Kiko Miyares, Alejandro Monge, Wilhelm Mundt, Takashi Murakami, Okuda, Efraïm Rodríguez, Samuel Salcedo, Noe Serrano, Chiharu Shiota, Marc Sparfel i Moisès Villèlia.

Exposició col·lectiva amb la 'pell' com a punt en comú i obres d'Alberto Agulló, Mónika Aranda, Brigitta Both, Eva Davidova, Luis FEo, Aleix Gordo, Juanjo Lazcano, Emiliano Manuel, Javier Marín, Isabel Muñoz, Joan Miró, Toni Molins, Pablo Picasso, Antonio Samo, Núria Torres, Héctor Velázquez i Zush.

Vint-i-cinc anys després de la primera exposició de Lorenzo Cambin a ÀMBIT Galeria d’Art l'artista suís presenta la seva vuitena exposició personal. La mostra és una selecció d’obra recent en què Cambin prossegueix la seva línia de treball escultòric: un recorregut cap a la recerca de l’equilibri que, com evidencia la crítica Lucia Angela Cavegn, es basa en elements com la naturalesa, l’equilibri, l’amplitud, la interacció i el joc.

Exposició de Carlota Marquina, directora d'Art i dissenyadora gràfica. Des de fa uns anys es dedica a l'activitat artística del collage, on demostra que existeix un món que encara s'esforça per recordar que la bellesa està a tot arreu. Fins i tot en aquells llocs on els altres no sempre sabem apreciar.

'Descanso en la huida' es tracta del darrer projecte de l’artista irlandesa Sinéad Spelman, ideat específicament per al Nivell Zero de la Fundació Suñol. El treball d'Spelman (1978) està centrat en la pràctica del dibuix, l’escriptura i l’escultura des d’una vessant intimista que alhora indaga en estats emocionals col·lectius. Els seus dibuixos, de traç nu, gestual i gairebé esquemàtic, encarnen a personatges en actituds de desafiament i resistència davant situacions ambigües i inquietants a les quals els subjectes no cedeixen sinó que romanen passius, amb una indolència que, paradoxalment, es pot considerar activa. 

Exposició dedicada a l'obra de Yury Rodekin, artista rus resident a Àustria.

Exposició del pintor mallorquí Rafael Bestard, que recrea el món real des de la seva inquietant perspectiva personal. El gran tema de la seva obra és la reflexió sobre la condició humana, en la qual intenta perseguir la profunditat que hi ha en el més corrent i el més immediat.

Exposició de l'artista Narcís Gironell, que té un registre propi que s'inspira en el pop i la iconografia publicitària i que ens presenta una nova sèrie de pintures i prints inspirats en l'època en la qual l'empresari espanyol establert a Estats Units Jean Leon va començar la seva trepidant història.