Coses per fer a Barcelona a l'agost

Quan va esclatar la Guerra Civil Espanyola, les esglésies cremaven i no només estaven en joc les vides de persones: l’art també corria el risc de ser destruït. Aquesta exposició del MNAC narra el viatge d’obres d’art de tota mena (des del romànic fins a Picasso) que es va dur a terme per salvar l’art català de la destrucció de la guerra. Les obres van ser amagades, classificades, ordenades, restaurades i desplaçades a llocs segurs per assegurar que sobreviurien. 

A l’exposició ‘Museu en perill! Salvaguarda i endreça de l’art català durant la guerra civil’ s’hi poden veure algunes de les peces que van viatjar per tot Catalunya fins a arribar a França, i que van sobreviure gràcies a la implicació de personatges com Joaquim Folch i Torres, una figura imprescindible per a comprendre tot el sistema museístic i patrimonial català, que després va ser depurat pel Feixisme. 

Com és el procés de les cries d'animals des que neixen fins que s'independentitzen? 

Bebès animals és la nova exposició temporal del Museu de Ciències Naturals de Barcelona que explica en sis etapes aquest procés: des del naixement, fins a l'autonomia, passant per l'amenaça i protecció, l'aprenentatge, les funcions vitals i el desenvolupament, els infants podran iniciar-se en unes nocions senzilles de la biologia i el comportament animal i en comparar-s’hi podran prendre consciència del seu propi desenvolupament.

En l’era de l’individualisme, la natura s’entesta a recordar-nos que tots formem part d’ecosistemes interdependents i que els humans no en som cap excepció. Comissariada per Maria Ptqk, reuneix un seguit d’obres artístiques en diversos suports (instal·lacions, realitat virtual, dibuix, cinema...) i peces de divulgació científica que ens fan reflexionar sobre aquest canvi de perspectiva.

El Museu de la Música proposa una experiència kinètica per tal de donar via lliure al director d’orquestra que porteu dins. Qui no ha volgut mai agafar la batuta i provar de dirigir una orquestra? Doncs ara no només ho podreu fer, sinó que, a més, us posareu al capdavant de dues formacions de pes: l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC) i la Banda Municipal de Barcelona. I les obres que podreu fer sonar són dues de les peces clàssiques preferides pel gran públic: la ‘Novena Simfonia’ de Beethoven (el conegut ‘Himne de l’Alegria’) i el Preludi de l’òpera ‘Carmen’ de Bizet. El resultat és tot un espectacle que, a més, ha comptat durant els enregistraments amb la participació dels cors Lieder Càmera i del Cor Madrigal. Us sentireu uns veritables professionals de la música!

Gràcia Territori Sonor torna a la càrrega amb la 26a edició del festival de músiques experimentals LEM. Enguany serà molt especial, perquè celebra els 25 anys que van quedar en suspensió per la pandèmia. Disset concerts en disset espais de la ciutat, com el C.A.T. i el Convent de San Agustí, entre d’altres, en què destaquen el jazz d’avantguarda inspirat per H.P. Lovecraft de Black Flower (dv. 1. 22 h. Recinte Escola Industrial, a Rosselló 121), la psicodèlia de Lubianka (ds. 23 d'octubre, La Sedeta. 20.30 h) el doom metal de Coure (ds. 30 d'octubre, Cat Tradicionàrius, 20.30 h) i Nu.A, el nou espectacle de Núria Andorrà (ds. 9 d'octubre, La Sedeta, 20.30 h) una de les millors percussionistes improvisadores de tota Europa. Podeu consultar aquí tota la seva programació. 

Qui deia que no hi hauria Sónar? Aquesta versió de tardor del festival se celebra del 27 al 30 d'octubre i es divideix en dos esdeveniments diferenciats. El primer és l'AI and Music Festival, dedicat a la intel·ligència artificial aplicada a la creació musical; i el segon és el SónarCCCB (29 i 30 d'octubre), amb més de quaranta concerts i DJ sets, amb artistes d'aquí i de fora. Tots dos esdeveniments seran presencials, amb una capacitat de mil persones per jornada.

El Ciutat Flamenco torna amb un cartell inspirat en el Mediterrani amb noms com Antonio Canales, Rosario La Tremendita, Diego del Morao, Lorena Oliva, la companyia Maise Márquez o el Dúo del Mar. Entre les propostes que veurem trobem 'Mediterráneos' i 'Suite de Lucía': dues produccions pròpies del Taller de Músics, juntament amb l'Institut del Teatre, l'ESMUC i L'Auditori.

Fa just vint anys, els noruecs Kings of Convenience publicaven 'Quiet is the new loud', el seu primer àlbum i tota una declaració d’intencions que va tornar a portar el pop acústic a primer pla de l’escena internacional. Erlend Øye i Eirik Glambek Bøe s’ho prenen amb calma i des del 2009 que no publicaven nou disc. Ara sí, presenten 'Peace or love' (2021), acabat de treure del forn, dins del cicle Sit Back i amb totes les entrades exhaurides.

CaixaForum reprèn el cicle de música electrònica DNIT de la mà de la plataforma britànica AD 93, un dels segells de música electrònica més influents, qui apadrina l'esdeveniment i presenta en primícia l'artista britànic Minor Science amb el creador visual Mau Morgó el divendres 22 d’octubre, a les 22 h. 

El Share Festival, que s’ha celebrat aquest any a l’Estadi Olímpic Lluís Companys amb un aforament reduït, continua durant la tardor i l’hivern com a Share Festival Urban, un cicle de música urbana al Palau Sant Jordi i les diverses sales de l’Apolo, amb concerts com els del porto-riqueny Anuel AA i Aleesha, la Rihanna eivissenca, d’aquest 30 d’octubre, el de Don Patricio al novembre i el d’Omar Montes al gener. 

Al jardí principal del TNC i un diumenge al mes fins al desembre, el nou festival ens portarà grans artistes internacionals de primer nivell com Roy Ayers o Gilles Peterson. El cantant Yasiin Bey (abans conegut com Mos Def) & Anuar Khalifi (dj set) i el multiinstrumentista Kaidi Tatham són els caps de cartell de la primera data del festival: el 10 d’octubre, d’11 a 18 h. 

Torna el cicle de concerts OUT·SIDE i, amb ell, un nou concepte: 'UNA', la presentació de propostes de llarga durada.
Com sempre, el festival és una oportunitat per entrar en contacte amb músiques inusuals i amb creacions sonores que no deixen indiferent. És per això que divendres 22 d'octubre, a les 20 h, podrem gaudir de 'Trilogie für zwei Flügel'. Es tracta d'una obra de la compositora alemanya Brigitta Muntendorf, de 50 minuts de durada, concebuda per a dos pianos, electrònica en viu i cinta i formada per les peces 'Key of presence', 'Kreis Increase' i 'Key of absence'. Una obra que anirà a càrrec de Syntagma Piano Duo, agrupació de música contemporània, en col·laboració amb Ángel Faraldo, director artístic de la Fundació Phonos.
El dissabte 6 de novembre serà el torn de 'L4DL4': una obra de 60 minuts que s'estrenarà al festival i que ha estat creada pel compositor valencià Pablo Carrascosa. Una peça musical que és el resultat d'una fructífera i llarga col·laboració entre Carrascosa i la pianista Lluïsa Espigolé, una de les intèrprets de música de nova creació més reconegudes a l'Estat espanyol.
Reserveu les vostres entrades gratuïtes a teclasala@l-h.cat.

Ja comencem a sentir el 'zapateao' que fa tremolar el 'tablao', el 'quejío' que ens recorre les venes i l'impuls inevitable de deixar-se anar entre 'palmas' i 'jaleos'. És la força de Ciutat Flamenco, que del 15 al 24 d'octubre torna amb una edició que ret homenatge tant a la ciutat i la seva història vinculada al gènere, com a tot el Mediterrani: el mar que ha vist néixer grans referents del flamenco universal.
Diferents sales de la Ciutat Comtal, com l'Apolo, L'Auditori, el Centre Artesà Tradicionàrius, el Casino l'Aliança del Poblenou, l'Aclam Guitar Club, el Centre Artístic Sant Lluc i el Tablao de Carmen, seran escenari de les actuacions d'un cartell esplèndid on trobem noms com Antonio Canales, Rosario La Tremendita, Diego del Morao, Lorena Oliva, la companyia Maise Márquez o el Dúo del Mar. Entre les propostes que veurem trobem 'Mediterráneos' i 'Suite de Lucía': dues produccions pròpies del Taller de Músics, juntament amb l'Institut del Teatre, l'ESMUC i L'Auditori.
Com a novetat, els dies 15 i 16 d'octubre tindrà lloc el I Certamen Internacional de Guitarra Miguel Borrull i, a més, el festival oferirà quatre dies de masterclass impartides per professionals.
Consulteu tota la programació i feu-vos amb les entrades!

Enèrgica, precisa, amb música en directe i de gran èxit: així és 'Made of Space', la nova creació de la parella artística Guy Nader i Maria Campos.
Va ser estrenada enguany al Festival Grec, on va rebre una gran acollida, i ara arriba a la nova temporada del Mercat de les Flors per repetir minuts d'emoció entre els seus espectadors. Amb aquesta peça, Nader i Campos diuen adéu a la trilogia que van iniciar amb 'Time Takes The Time Time Takes' i seguida de 'Set of Sets': un projecte que explora el temps i l'infinit, i que amb 'Made of Space' ens farà gaudir d'un paisatge visual i sonor poètic i una coreografia vibrant que s'endinsa en el flux del temps, per parar-lo.
Ja podeu aconseguir les entrades al web!

'Las niñas', 'La dona il·legal', 'El Hoyo', 'La hija de un ladrón', 'Adú', 'Sense sostre' i moltes altres grans produccions són les que us esperen en aquesta nova edició de tardor de Pantalla Barcelona.
Entre el 19 d'octubre i el 23 de febrer, quan passeu pel vostre centre cívic hi podreu veure alguna de les 66 projeccions que ens porta aquesta setena edició.
Seguint les mesures de seguretat que en cada moment determinin les autoritats sanitàries, les pantalles dels centres cívics de Can Basté, Pati Llimona, Can Clariana Cultural, Casa Groga, Ateneu Fort Pienc, Zona Nord, Vil·la Florida, La Sedeta, Cotxeres de Sants, La Sagrera "La
Barraca", i Josep Maria Trias i Peitx, i l'Auditori Sant Martí s'ompliran de cinema de la mà de 12 pel·lícules recentment estrenades i de temàtica diferent.
En aquesta edició de tardor en què s'ha renovat la col·laboració amb l'Acadèmia del Cinema i el Cicle Gaudí, a més de les pel·lícules esmentades també podreu veure 'My mexican Bretzel', 'Una mujer fantástica', 'El cuarto reino. El reino de los plásticos', 'Niños somos todos', 'Les Perseides' i 'L'escriptor d'un país sense llibreries'.
Aconseguiu la vostra plaça gratuïta a la pàgina web!

Pep Ambròs, Ricard Boyle, Meritxell Calvo i Manel Dueso donen vida a un muntatge que és un cop de puny. L’acció de ‘Combat de negre i gossos’ es situa a un país africà indeterminat, on una companyia constructora europea està aixecant unes obres, i sense cap explicació, algú mata a un dels treballadors i fa desaparèixer el cos. Per què s’ha produït aquest assassinat gratuït i sense motiu? I per què a ningú sembla importar-li res? Només un home, Alboury, plantarà cara a l’arbitrarietat i demanarà el cos de l’home mort.
A partir d’aquest fet, el dramaturg francès Bernard-Marie Koltès, un dels més afamats del teatre actual de protesta i reivindicació –autor també de 'La nit just abans dels boscos'– ha construït una obra que reflexiona sobre preocupacions profundes del nostre temps, sobre tot la dinàmica de constant opressió que el món ric exerceix sobre el tercer món pobre. ‘Combat de negre i gossos’ és una denúncia de la explotació colonial que encara es manté viva, i que en comptes d’ajudar a esborrar les fronteres i les classes, perpetua una situació de desigualtat i desconfiança que està abocada al conflicte. Aquesta adaptació, traduïda per Sergi Belbel, està dirigida per Robert Romei i es podrà veure al teatre Tantarantana del 2 al 31 d’octubre. Les entrades ja estan a la venda.

Després de molts mesos de nous descobriments literaris, arriba una nova sessió del cicle Cafès Literaris amb una cita molt especial. L'autor Jorge Carrión presentarà el 19 d'octubre a CASA SEAT seva novel·la 'Membrana'.
Una obra que s'interroga sobre el que significa avui ser humà i s'inscriu en els grans debats contemporanis. Una història inesperada, brillant i original que ens situa en ple 2100, any en què s'inaugura el Museu del Segle XXI, on s'explica la relació ancestral de la humanitat amb la tecnologia, com van néixer els híbrids i les consciències algorítmiques i com va cobrar forma un nou imperi.
Apunteu-vos a aquesta xerrada literària i deixeu volar la imaginació sobre el nostre futur de la mà del demà que ha imaginat Carrión en la seva obra.

Enguany Barcelona és Capital Mundial de l'Alimentació Sostenible i, per això, en aquesta edició del Barcelona Dibuixa alimentació i art s'uniran per crear records entre petits i grans.
Serà el diumenge 24 d'octubre, d'11 a 19 h, en 29 espais de tota la ciutat i amb un total de 35 tallers presencials. Tots junts ens podrem endinsar en el món del dibuix i gaudir d'activitats tan interessants com 'Els colors dels aliments', amb Rosa Cortiella al Centre Cultural La Farinera del Clot, o el taller 'Santuari brodat', amb Tania Berta Judith al Museu d'Arqueologia. Quines ganes!
I és que aquesta festa que té com a objectiu promoure el dibuix i celebrar la creativitat de casa nostra, compta amb la direcció artística del Museu Picasso. Estem en bones mans!
De fet, Paula Bonet, l'artista del seu cartell que podeu veure al web (juntament amb tota la resta de programació), també estarà al Museu Picasso per dur a terme el taller 'Dibuixar és mirar': una activitat per treballar amb la imatge pròpia i la mirada lliure de prejudicis.
Recordeu que per assistir als tallers és imprescindible fer reserva prèvia a partir del 14 d'octubre.

Ho veurem sempre: els artistes s'alimenten de les ciutats que els acolleixen i les ciutats s'impregnen de les mirades dels artistes. L'art és així.
És per això que aquesta tardor el Museu Picasso ens proposa una activitat per descobrir la petjada que la ciutat de Barcelona va deixar en Picasso i submergir-nos en la cara que tenia la ciutat en aquella època.
Els dimarts dies 19 i 26 d'octubre i 2 i 9 de novembre, de 18 a 20 h, el guia turístic Rafa Burgos ens guiarà pels carrers de la Ciutat Comtal per fer-nos un retrat de la vida cultural que hi havia a finals del segle XIX i aquells espais i personatges que van acompanyar Picasso aleshores.
Aconseguiu les vostres entrades al web del Museu.

Un complement pot dotar d'elegància, brillantor i caràcter un 'look', fins i tot si aquest és una joia petita. I això les joieres del segle passat ho sabien a la perfecció.
A partir dels anys seixanta, joieres com Ninon Collet, Mariona Lluch, Montserrat Guardiola o Teresa Capella van introduir al nostre país la modernitat de la 'nova joia': un moviment que qüestionava l'alta joieria i sobreposava la creativitat a l'ús de materials nobles i que ara podreu descobrir del 23 de setembre al 28 de novembre al Museu del Disseny de Barcelona sota l'exposició 'Joieres 1965-1990. Entre l'art i el disseny'.
Aquesta nova manera d'entendre la joieria va portar a la creació de galeries, associacions com Orfebres FAD i la involucració de dones en aquest art. I és que fins aleshores, tot i la llarga tradició joiera a Catalunya, no es coneixia cap dona que s'hi dediqués.
El rol d'elles en el moviment sovint ha passat desapercebut, és per això que el Museu dona llum a la feina de 12 joieres dels anys seixanta fins als noranta i ens porta una petita mostra d'unes peces de joieria que van ser confeccionades entre l'art i el disseny.
A més, Disseny Hub Barcelona també acollirà dues mostres més relacionades amb el món de la joia.

Com pot ser que dos gèneres tan diferents i distanciats en el temps es puguin fusionar i crear melodies que posen la pell de gallina? Doncs de la mà d'artistes molt 'top'!
És el cas del Jazztrònica Fest & Market, que aquest octubre s'estrena a la ciutat i enamorarà a tots els veïns de Barcelona amb la seva atrevida proposta.
Al jardí principal del TNC i un diumenge al mes fins (de moment!) desembre, el nou festival ens portarà grans artistes internacionals de primer nivell com Roy Ayers o Gilles Peterson i artistes locals que val molt la pena conèixer i que són uns cracs del corrent nu-jazz o jazz d'avantguarda.
El cantant Yasiin Bey (abans conegut com Mos Def) & Anuar Khalifi (dj set) i el multiinstrumentista Kaidi Tatham són els caps de cartell de la primera data del festival: el 10 d’octubre, d’11 a 18 h. En aquest primer diumenge també tindrem el plaer de veure el dj, beatmaker i músic Karmasound amb la col·laboració del raper Mabreezee, i per últim la saxofonista Irene Reig, al costat de Pau Sala al contrabaix i Joan Casares a la bateria. 
Però la música no és l'única raó per assistir-hi: també hi trobareu una zona gastronòmica de la mà de What the foc?, un projecte que neix d'Eat Street Barcelona, on cuiners barcelonins oferiran propostes gastronòmiques d'autor, djs que ho peten en l'escena jazzística, la fira del llibre i del disc Gran Price Vinyl Riots organitzada per Gran Price Vinyl, un market amb roba vintage, fotografia i art amb la col·laboració de Flea Market Barcelona i fins i tot una zona infantil! Un festival per gaudir de la cultura segura i per a tots els públics.
Us hi apunteu? Ja podeu comprar les entrades per totes les edicions del festival i també adquirir un abonament per les tres jornades (octubre, novembre i desembre) a un preu increïble. Aprofiteu l'oportunitat!

Sabríeu com actuar en una situació de bolcada? O com realitzar correctament la maniobra de Rautek? Si les vostres respostes han estat negatives, CASA SEAT ve al vostre rescat!
Del 17 de setembre al 30 d'octubre acollirà el cicle Enjoy your drive, destinat a ensenyar i aprendre junts conceptes clau sobre primers auxilis, que posteriorment podreu posar en pràctica en diverses activitats en què, fins i tot, treballareu amb simuladors.
A més, gràcies a la presència de Cognifit, podreu realitzar els tests d'avaluació d'habilitats cognitives per a la conducció. L'informe, obtingut de les dades calculades durant l'avaluació, aporta conclusions sobre el funcionament de les diferents àrees i funcions cerebrals. Com a conclusions finals, rebreu tant una descripció de l'índex d'estil de conducció, adaptació mental i compliment de normativa viària com recomanacions específiques i un pla personalitzat d'actuació.
Us apunteu a un cicle que us pot canviar la vida? Ja podeu reservar la vostra plaça!

Descendent d’una família connectada al jazz, Vicens Vacca va dirigir la seva creativitat cap a l’art contemporani. Ara, fins al 9 de gener de 2022, al Centre d'Art Tecla Sala tindrem el plaer de recórrer el seu univers creatiu a través d'una selecció de quinze treballs amb l'exposició gratuïta 'Fora de cap lloc'.
Són projectes artístics que van des de la dècada dels anys vuitanta fins a l'actualitat i que reflecteixen l'originalitat d'un artista singular. Amb una visió creativa entre la destresa i el desastre, Vicens Vacca mai ha contemplat el so com un element addicional a la seva obra, sinó com un element corpori amb qualitats plàstiques, que ha materialitzat en l'espai com un objecte escultòric.
Prova del seu ideal artístic són les obres que podreu trobar a l'exposició: 'Literatura universal' (1986), una acció amb el premsatge i cisallament d'un automòbil ple de llibres; l'obra sonora 'Història de la música' (1996); 'Zero còpia' (2014-2016), on l'artista es qüestiona l'autoria de l'obra d'art, o 'Zen' (2016-2018) i 'Grand Hall Lament' (2013), dues obres ben recents en forma d'apps sonores per a telèfons mòbils.